Nenne den Namen der anderen Stilrichtung und führe für beide jeweils einen Künstler (keinen der in der Angabe genannten) mit einem zugehörigen Werk an.

Die Künstler des veristischen Surrealismus orientieren sich an der sichtbaren Realität der Objekte. Allerdings verändern sie diese, um eine fantastische und irritierende Bildsituation zu schaffen. Erläutere drei Möglichkeiten der Verfremdung.

Zeige wesentliche Grundgedanken des Realismus auf.

Charakterisiere die vorherrschende Wahl der Motive und deren farbliche Umsetzung.

Erläutere, wie der Fotograf mit kompositorischen und perspektivischen Mitteln einen besonderen Blickwinkel schafft.

Lege mögliche unterschiedliche Absichten dar, die Jianhui Liao und Vincent van Gogh mit der Darstellung des Themas „Essen“ jeweils in ihren Werken erreichen wollen.

Absoluter oder Abstrakter Surrealismus

z. B.

• Joan Miró:

• „Karneval des Harlekins“

Veristischer Surrealismus

z. B.

• René Magritte:

• „Die persönlichen Werte“

Drei Möglichkeiten der Verfremdung:

• Metamorphose:

• Ein Objekt verwandelt sich in ein anderes, z. B. Schuhe, die zu Füßen werden.

• Verwendung falscher Proportionen beziehungsweise Größenverhältnisse,

• z. B. indem kleine Gegenstände absichtlich viel zu groß oder große Gegenstände viel zu klein dargestellt werden wie etwa ein Apfel, der ein ganzes Zimmer ausfüllt.

• Physikalische Gesetze werden außer Kraft gesetzt,

• z. B. die Uhren, die ihre feste Form verlieren und zerfließen.

Grundgedanken des Realismus:

• Die Künstler sind bestrebt, das wiederzugeben, was objektiv wahrnehmbar ist, ohne etwas zu idealisieren.

• Somit werden auch Alltagsszenen und als hässlich empfundene Motive bildwürdig,

• wodurch das konservative Publikum provoziert werden soll, das keine banalen und karikierenden Bildinhalte gewohnt ist.

• Die Realisten zielen darauf, die gesellschaftlichen Verhältnisse der damaligen Zeit zu zeigen, um Kritik zu üben und Veränderungen anzustoßen.

• Die bevorzugten Motive zeigen vor allem Menschen bei alltäglichen Situationen wie beim Waschen oder Beten.

• In der Stadt werden häufig Personen in Fabriken oder dem Industriemilieu dargestellt, während in ländlich geprägten Darstellungen vornehmlich die körperlich anstrengende Arbeit auf dem Feld gezeigt wird.

• Die Motive werden vor allem in Erdfarben gemalt. Brauntöne sollen die Bodenständigkeit, die Einfachheit sowie die Verbindung mit der Natur ausdrücken.

• Die Farbwahl bezieht sich vor allem auf die realistische Darstellung. Im Alltag gibt es kaum auffällige Farbigkeit.

Form

• naturalistischere Darstellungsweise und klarere Formabgrenzung

• mit weitgehend realistischen Proportionen (Personen)

• und hoher Stofflichkeit (Oberteil der Figur am linken Rand)

• vereinfachte, grobe Formen (Hände) mit teilweiser Formauflösung in der Dunkelheit

• z. T. karikaturhafte Proportionen (Gesichter)

• Andeutung von Stofflichkeit (Faltenwurf der Kleidung)

Farbe

• überwiegend warme Farben

• Lokalfarbe (weiße Beinkleider)

• Hell-Dunkel-Kontrast (helle Schürze – schwarze Schuhe)

• Komplementärkontrast (grüner Vorhang – rote Mütze)

• Kalt-Warm-Kontrast (blau-grüne Schürze – rotes Gewand)

• insgesamt kühle Farbwirkung (Grüntöne)

• reduzierte Farbpalette mit vorrangig dunklen Erdtönen

• Erscheinungsfarbe (gelb-grünliche Beleuchtung)

• Hell-Dunkel-Kontrast (heller Lampenschirm – dunkler Hintergrund)

Malweise

• lasierende, altmeisterliche Malweise (hellblaues Oberteil)

• pastose Malweise mit deutlich erkennbarem Duktus (Hände)

Licht

• keine erkennbare Lichtquelle

• gleichmäßig ausgeleuchteter Raum mit

• zurückhaltendem Einsatz von Schatten (unterhalb des Tisches)

• Öllampe als sichtbare Lichtquelle an zentraler Position

• Schlagschatten erzeugende Beleuchtung – Betonung von Gesichtern, Händen und Essen

• Rest des Raumes dunkel

• Liao fotografiert die Szene aus der Vogelperspektive.

• Dadurch scheint der Betrachter über den Köpfen der Menschen zu schweben,

• deren Blicke und Körperhaltung auf das Zentrum gerichtet sind.

• Der Fokus liegt auf der geballten Menschenmenge,

• die fast kreisförmig um den hell erleuchteten Nudelkessel angeordnet ist.

• Letzterer liegt grob im Goldenen Schnitt.

• Liao möchte die Dynamik des Festes und das Gedränge der Menschen einfangen.

• Einzelne Personen als Individuen sind nicht wichtig.

• Van Gogh betont dagegen die armen Verhältnisse der Kartoffelesser und deren einfache Lebensweise.

• Die Personen sollen in einer familiären und ruhigen Atmosphäre beim gemeinsamen Essen dargestellt werden.