Aufgabenstellung

Text 1: Kurt Tucholsky (1890-1935): Luftveränderung (1924)

¹ Seinekai: Uferpromenade der Seine in Paris, an der antiquarische Bücher verkauft werden

² Puffer: Konstruktion zur Stoßdämpfung zwischen Eisenbahnwaggons

Aus: Greiff, Vanessa (Hrsg.): Reisen. Stuttgart 2023, S. 62

Rechtschreibung und Zeichensetzung entsprechen der Textquelle.

Text 2: Andreas Altmann (*1963): reisen (2013)

Aus: Greiff, Vanessa (Hrsg.): Reisen. Stuttgart 2023, S. 135

Rechtschreibung und Zeichensetzung entsprechen der Textquelle.

Teilaufgabe 1

Einleitung

• Das Gedicht Luftveränderung von Kurt Tucholsky aus dem Jahr 1924 beschäftigt sich mit der Bedeutung des Reisens und der damit verbundenen Suche nach neuen Erfahrungen, Freiheit und persönlicher Entwicklung. Der lyrische Sprecher fordert ein jüngeres männliches Gegenüber dazu auf, die Welt zu entdecken, fremde Kulturen kennenzulernen und sich vom alltäglichen Leben zu lösen. Gleichzeitig wird diese Vorstellung durch eine ironische Wendung eingeschränkt, da die äußere Reisebewegung nicht zwangsläufig zu einer inneren Veränderung des Menschen führt.

Sprechsituation, Inhalt und Aufbau

• Die Sprechsituation ist durch die direkte Ansprache eines männlichen Gegenübers geprägt. Der lyrische Sprecher wendet sich an einen jüngeren Menschen, der durch die Anrede „Junge“ (V. 2) sowie „mein Sohn“ (V. 11) eine Nähe zu einer Vater-Sohn-Beziehung erhält. Dadurch entsteht der Eindruck einer erfahrenen und belehrenden Stimme, die ihre eigenen Vorstellungen vom Reisen weitergibt. Gleichzeitig kann die Ansprache auch als rückblickende Selbstansprache verstanden werden, bei der der Sprecher eigene Erfahrungen und Erkenntnisse an eine jüngere Version seiner selbst richtet.

• Inhaltlich steht die mit dem Reisen verbundene Suche nach neuen Erfahrungen, Identität und Freiheit im Mittelpunkt. In der ersten Strophe fordert der lyrische Sprecher sein Gegenüber dazu auf, die Welt mit der Eisenbahn oder dem Schiff zu bereisen. Die Reise erscheint als Möglichkeit, aus dem gewohnten Alltag auszubrechen und neue Eindrücke zu sammeln: „Fahre mit der Eisenbahn, / fahre, Junge, fahre!“ (V. 1 f.).

• Die zweite Strophe erweitert diesen Gedanken. Der Sprecher fordert dazu auf, fremde Städte und Länder kennenzulernen und sich auf neue Erfahrungen einzulassen. Das Reisen wird dabei mit der Begegnung mit dem Unbekannten verbunden: „Tauch in fremde Städte ein, / lauf in fremden Gassen“ (V. 5 f.).

• In der dritten Strophe wird das Reisen als Gegenentwurf zum modernen Alltag dargestellt. Der lyrische Sprecher fordert dazu auf, sich von „Betrieb und Telefon“ (V. 9) zu entfernen und sich stattdessen Kultur und Bildung zuzuwenden. Dies zeigt sich in der Aufforderung, in alten Büchern nach Erkenntnissen zu suchen und am „Seinekai“ Weisheit zu entdecken (vgl. V. 10–12).

• Die vierte Strophe richtet den Blick auf die weite Ferne. Durch Bilder wie „Afrika“, „Oasen“, „Mistral“ und „blaues Meer“ (vgl. V. 13–16) wird eine Vorstellung von Freiheit, Abenteuer und Ungebundenheit erzeugt.

• Die fünfte Strophe führt jedoch eine entscheidende Einschränkung ein. Der lyrische Sprecher macht deutlich, dass die äußere Reisebewegung nicht automatisch eine innere Entwicklung bewirkt. Auch wenn der Mensch die Welt bereist, bleibt er letztlich an sich selbst gebunden: „Hinten auf dem Puffer sitzt / du“ (V. 19 f.). Dadurch wird die Spannung zwischen äußerer Bewegung und innerer Veränderung deutlich.

Sprachliche und formale Gestaltung

• Die sprachliche und formale Gestaltung unterstützt den appellativen Charakter sowie den leichten, ironischen Ton des Gedichts. Auffällig ist zunächst die regelmäßige Form einer Volksliedstrophe. Das Gedicht besteht aus fünf Strophen mit jeweils vier kurzen Versen. Die Verse sind überwiegend durch Kreuzreime verbunden und weisen einen regelmäßigen Rhythmus auf. Tucholsky verwendet dabei meist dreihebige Trochäen, wodurch ein fließender und bewegter Klang entsteht. Die meist wechselnden Kadenzen und der überwiegende Zeilenstil verstärken den Eindruck einer fortlaufenden Bewegung. Besonders auffällig ist der letzte Vers, der nur aus einem einzigen Wort besteht und dadurch eine besondere Pointierung erhält.

• Die sprachliche Gestaltung konzentriert sich stark auf das Reisemotiv. Die vom lyrischen Sprecher empfohlene Erkundung der Welt wird zunächst durch die Bildlichkeit einer Zugreise veranschaulicht. Auch das Bild der Schiffsreise vermittelt Freiheit, Aufbruch und Ungebundenheit: „Auf dem Deck vom Wasserkahn / wehen deine Haare“ (V. 3 f.).

• Die Wiederholung des Wortes „fremd“ in der zweiten Strophe betont das Reisen als Entdecken unbekannter Orte und Kulturen (vgl. V. 5–8). Die Verbindung von Reisen und intensiver Wahrnehmung wird außerdem durch verschiedene Verben deutlich. Der lyrische Sprecher fordert sein Gegenüber dazu auf, aktiv zu erleben und mit allen Sinnen wahrzunehmen. Dies zeigt sich durch Verben wie „lauf“, „höre“, „lausche“ und „sieh“ (vgl. V. 6–11).

• Die Ferne wird durch verschiedene Naturbilder dargestellt. Begriffe wie „Afrika“, „Oasen“, „Mistral“ und „blaues Meer“ (V. 13–16) erzeugen ein Bild von Weite und Freiheit. Gleichzeitig wird diese Vorstellung am Ende des Gedichts ironisch gebrochen. Die Aussage „Wie du auch die Welt durchflitzt“ (V. 17) hebt hervor, dass das Reisen möglicherweise nur eine oberflächliche Bewegung bleibt. Auch der Titel Luftveränderung verdeutlicht diese Spannung: Zwar verändert der Mensch seine Umgebung, aber nicht zwangsläufig seine innere Haltung.

• Die mit dem Reisen verbundene Sinnsuche wird durch verschiedene Metaphern dargestellt. Besonders deutlich wird dies durch die Aufforderung, in alten Büchern zu „graben“ und am „Seinekai“ Weisheit zu suchen (vgl. V. 10–12). Reisen wird dadurch nicht nur als Ortswechsel, sondern auch als Möglichkeit geistiger Entwicklung verstanden.

• Der belehrende Charakter des lyrischen Sprechers wird durch zahlreiche vorangestellte Imperative verstärkt. Wörter wie „fahre“ (V. 1 f.), „lauf“ (V. 6), „höre“ (V. 7) und „sieh“ (V. 11) verdeutlichen den appellativen Gestus. Die Wiederholung des Verbs „fahre“ am Anfang des Gedichts erzeugt zusätzlich Dynamik und unterstreicht die Bewegung des Reisens.

• Darüber hinaus werden zentrale Gegensätze des Gedichts durch sprachliche Gestaltungsmittel hervorgehoben. Die äußere Bewegung des Reisenden steht der inneren Ruhe und Unveränderlichkeit gegenüber. Der Gegensatz von Bewegung und Stillstand sowie von Alltag und Fremde verdeutlicht, dass eine räumliche Veränderung nicht automatisch eine persönliche Entwicklung bewirkt. Auch die Enjambements (vgl. V. 3 f. und V. 17 f.) unterstützen den Eindruck einer fließenden Reisebewegung.

• Die Alliteration „Rast und Ruh“ (V. 18) sowie die besondere Hervorhebung des letzten Verses verstärken schließlich die ironische Zuspitzung des Gedichts.

Deutung

• Das Gedicht kann als Aufruf eines lyrischen Sprechers an ein männliches Gegenüber verstanden werden, die Welt zu entdecken und durch Reisen neue Erfahrungen zu sammeln. Die Reise erscheint zunächst als Gegenentwurf zur modernen Alltagswelt und als Möglichkeit, sinnliche Erfahrungen, Erkenntnis und Freiheit zu gewinnen.

• Gleichzeitig enthält das Gedicht eine ironische Wendung. Tucholsky zeigt, dass äußere Welterfahrung und innere persönliche Entwicklung nicht zwangsläufig miteinander verbunden sind. Der Mensch kann zwar fremde Länder bereisen und neue Eindrücke sammeln, bleibt aber dennoch mit sich selbst verbunden. Diese Spannung zwischen Selbsterfahrung und Welterfahrung wird durch den Titel Luftveränderung besonders deutlich.

• Darüber hinaus kann das Gedicht als Kritik an der Reisemanie der damaligen Zeit verstanden werden. Die Vorstellung, allein durch Ortswechsel dem eigenen Leben oder sich selbst entkommen zu können, wird kritisch hinterfragt.

Fazit

• Zusammenfassend zeigt Tucholsky in Luftveränderung das Reisen zunächst als Möglichkeit, neue Kulturen kennenzulernen, Freiheit zu erfahren und den eigenen Horizont zu erweitern. Der lyrische Sprecher verbindet die Reise mit der Hoffnung auf Erkenntnis und persönliche Entwicklung. Gleichzeitig macht die ironische Schlusswendung deutlich, dass äußere Bewegung allein keine innere Veränderung garantiert. Das Gedicht verdeutlicht somit, dass wahre Entwicklung nicht nur durch das Kennenlernen fremder Orte entsteht, sondern durch die Auseinandersetzung mit dem eigenen Selbst.

Teilaufgabe 2

Überleitung

• Die Gedichte Luftveränderung von Kurt Tucholsky und reisen von Andreas Altmann beschäftigen sich beide mit dem Motiv des Reisens und verbinden die äußere Bewegung durch verschiedene Orte mit einer inneren Auseinandersetzung des Menschen. Während Tucholsky das Reisen zunächst als Möglichkeit darstellt, neue Erfahrungen zu sammeln und die Welt kennenzulernen, zeigt Altmann stärker die innere Suche nach Identität und Selbstverständnis. Beide Gedichte verdeutlichen somit, dass Reisen nicht nur eine räumliche Bewegung darstellt, sondern auch mit Fragen nach dem eigenen Ich verbunden ist.

Gemeinsamkeiten der inhaltlichen Gestaltung des Reisemotivs

• Eine zentrale Gemeinsamkeit beider Gedichte besteht darin, dass das Reisen als eine mit einer Suche verbundene Bewegung durch eine Landschaft dargestellt wird. In Luftveränderung fordert der lyrische Sprecher sein Gegenüber dazu auf, die Welt zu entdecken und fremde Orte kennenzulernen. Die Reise führt durch verschiedene Länder und Landschaften und eröffnet neue Erfahrungen. Auch in reisen wird die Bewegung durch Landschaften dargestellt. Die Reise führt durch unterschiedliche Räume und wird mit der Wahrnehmung der Umgebung verbunden.

• Darüber hinaus reflektieren beide Gedichte das Reisen und verbinden es mit einer Auseinandersetzung mit der eigenen Identität. Bei Tucholsky steht hinter der Reise die Hoffnung, durch neue Eindrücke Erkenntnisse über die Welt und über sich selbst zu gewinnen. Reisen erscheint als Möglichkeit, den eigenen Horizont zu erweitern und Freiheit zu erfahren. Auch Altmann verbindet die Reise mit einer Suche nach dem eigenen Selbst. Die Bewegung durch äußere Räume führt gleichzeitig zu einer inneren Beschäftigung mit der eigenen Vergangenheit, den eigenen Erfahrungen und der eigenen Persönlichkeit.

• In beiden Gedichten besitzt die Reise daher eine symbolische Bedeutung. Sie steht nicht nur für einen Ortswechsel, sondern auch für einen Lebensweg und die Suche nach Freiheit und Identität. Die Reise wird zu einem Bild für die Entwicklung des Einzelnen und seine Auseinandersetzung mit sich selbst.

• Auch die Schlusswendungen beider Gedichte greifen die Frage nach der Identitätssuche auf und führen zu einer pointierten Erkenntnis. Bei Tucholsky wird deutlich, dass der Mensch trotz aller äußeren Bewegung letztlich bei sich selbst bleibt: „Hinten auf dem Puffer sitzt / du“ (Luftveränderung, V. 19 f.). Die Reise verändert die Person somit nicht automatisch. Auch Altmann verbindet das Reisen am Ende mit einer Erkenntnis über das eigene Ich und stellt die Frage nach dem Verhältnis des Menschen zu sich selbst.

Unterschiede der inhaltlichen Gestaltung des Reisemotivs

• Trotz dieser Gemeinsamkeiten unterscheiden sich die beiden Gedichte deutlich in der Gestaltung des Reisemotivs. Während Tucholsky vor allem eine äußerliche Bewegung beschreibt, die auf das Erleben und Kennenlernen der Welt ausgerichtet ist, gestaltet Altmann das Reisen stärker als innerliche Bewegung, die auf die Reflexion von Sprache, Erinnerung und Identität abzielt.

• In Luftveränderung steht die Erkundung der Welt im Mittelpunkt. Der lyrische Sprecher fordert sein Gegenüber auf, fremde Städte, Länder und Kulturen kennenzulernen. Die Reise erscheint zunächst als selbstbewusster Aufbruch, bei dem der Mensch aktiv Erfahrungen sammelt. Gleichzeitig relativiert Tucholsky diese Vorstellung, indem er zeigt, dass der Mensch trotz äußerer Bewegung innerlich unverändert bleiben kann.

• Bei Altmann hingegen richtet sich die Reise stärker nach innen. Die äußeren Wege werden zum Anlass für eine intensive Auseinandersetzung mit dem eigenen Selbst. Der lyrische Sprecher beschäftigt sich mit Erinnerungen und Zweifeln und hinterfragt die eigene Identität. Während Tucholsky also zeigt, dass die Erkundung der Welt nicht automatisch zu einer Veränderung des Menschen führt, steht bei Altmann eine Suchbewegung im Mittelpunkt, die mit Unsicherheit und Selbstreflexion verbunden ist.

Unterschiede der sprachlichen und formalen Gestaltung

• Auch hinsichtlich der sprachlichen und formalen Gestaltung unterscheiden sich beide Gedichte deutlich. Tucholskys Luftveränderung ist durch einen leichten und ironischen Ton geprägt. Die regelmäßige Gestaltung mit fünf Strophen zu jeweils vier Versen, das weitgehend regelmäßige Versmaß und die Reime erinnern an eine traditionelle Volksliedform. Dadurch entsteht ein beschwingter und bewegter Eindruck, der die Vorstellung des Reisens unterstützt.

• Im Gegensatz dazu besitzt Altmanns Gedicht reisen eine deutlich offenere Form. Es verzichtet auf eine regelmäßige Strophenstruktur sowie ein festes Reimschema und orientiert sich stärker an der freien Gedankenbewegung des lyrischen Sprechers. Dadurch entsteht ein moderner Eindruck, der die innere Suche und Unsicherheit des Ichs widerspiegelt.

• Auch der Ton der beiden Gedichte unterscheidet sich. Während Tucholsky das Reisemotiv mit Humor und Ironie gestaltet, wirkt Altmanns Gedicht deutlich melancholischer und ernster. Die Reise wird dort weniger als Abenteuer, sondern stärker als persönliche Auseinandersetzung erlebt.

• Ein weiterer Unterschied zeigt sich in der Sprecherhaltung. Tucholsky verwendet die direkte Anrede eines Gegenübers in der zweiten Person Singular. Der lyrische Sprecher gibt seinem Gegenüber Ratschläge und fordert es zum Reisen auf. Bei Altmann steht dagegen stärker die Selbstansprache des lyrischen Sprechers im Mittelpunkt. Dadurch wird die Reise als persönliche Suche nach dem eigenen Ich dargestellt.

• Auch die Bildsprache unterscheidet sich. Tucholsky orientiert sich stärker an traditionellen Bildern des Reisens wie Eisenbahn, Schiff und fremden Ländern. Altmann erweitert dagegen die Metaphorik des Reisens, indem äußere Landschaften mit inneren Zuständen, Erinnerungen und Identitätsfragen verbunden werden.

Schluss

• Zusammenfassend zeigen beide Gedichte das Reisen als eine Suche des Einzelnen nach Erkenntnis und Identität. Während Tucholsky vor allem die äußere Bewegung durch die Welt darstellt und kritisch zeigt, dass Reisen eine Person nicht automatisch verändert, gestaltet Altmann die Reise als intensive Selbstreflexion und Auseinandersetzung mit dem eigenen Ich.

• Der wesentliche Unterschied liegt somit darin, dass Tucholsky die Grenzen äußerer Bewegung hervorhebt, während Altmann die innere Entwicklung des Menschen in den Mittelpunkt stellt. Beide Gedichte verdeutlichen jedoch, dass Reisen mehr bedeutet als eine räumliche Veränderung: Es ist immer auch eine Begegnung mit der eigenen Persönlichkeit und eine Suche nach dem eigenen Platz in der Welt.