Block 2 – Materialgestütztes Schreiben

Thema

„Die Gestaltung von Frauenfiguren in der Literatur“

Aufgabenstellung

Im Rahmen eines Projektes beschäftigt sich dein Deutsch-Kurs mit dem Thema „Die Gestaltung von Frauenfiguren in der Literatur“. Die Ergebnisse sollen für interessierte Schülerinnen und Schüler der Oberstufe sowie für Lehrkräfte in einem Themenheft

dargestellt werden.
Verfasse für dieses Themenheft einen Kommentar, in dem du dich zu der These, „Frauen in der Literatur sind mehr Lippe als Hirn und Männer sind vielschichtiger.“ (vgl. M 1, Z. 42 f.), positionierst.
Nutze dazu die folgenden Materialien 1 bis 5 und beziehe unterrichtliche Kenntnisse und eigenes Wissen zum Thema ein.
Dein Kommentar sollte etwa 1000 Wörter umfassen.

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Material 1: Gunda Windmüller: So unterschiedlich werden Frauen und Männer in Romanen beschrieben (2020)

Fangen wir mal mit einem kleinen Ratespiel an. Was glaubt ihr, wird im folgenden Text eine

Frau oder ein Mann beschrieben?

Beim Himmel, dieses Kind ist schön!

So etwas hab ich nie gesehn.

X ist so sitt- und tugendreich,

Und etwas schnippisch doch zugleich.

Der Lippe Rot, der Wange Licht,

Die Tage der Welt vergeß ich’s nicht!

Wie X die Augen niederschlägt,

Hat tief sich in mein Herz geprägt;

Wie X kurz angebunden war,

Das ist nun zum Entzücken gar!

Na? Ich nehme mal an, ihr habt richtig getippt, auch wenn ihr euch Goethes Faust bislang

noch nicht geben musstet (oder wolltet, wer weiß). Denn korrekt, hier wird eine Frau

beschrieben, eine junge Frau. Ihr Name ist Margarete und der begeisterte Redner ist der

unselige Faust.

Das Beispiel stammt aus einem der bekanntesten Werke deutscher Autor*innen. Frauen und

Männer, das lässt sich ziemlich eindeutig sagen, werden in der westlichen Literatur seit

Jahrhunderten zwar sehr unterschiedlich, aber klaren konventionellen Rollen entsprechend

beschrieben. Es ist also kein Zufall, dass wir – wenn wir die Personalpronomen und Namen

ersetzen oder weglassen – trotzdem sehr schnell darauf kommen, wessen Lippen, wessen

Schultern oder wessen Haar beschrieben wird.

Ich hätte also statt Faust auch fast jedes andere beliebige Werk der letzten Jahrzehnte und

Jahrhunderte wählen können; die Wahrscheinlichkeit, dass ihr erkannt hättet, wer darin

aufgrund welcher Äußerlichkeiten beschrieben wird, wäre relativ hoch gewesen. Und auch

wenn uns solche stereotypen Zuschreibungen in unserer alltäglichen Lektüre vielleicht noch

nicht mal auffallen, werden sie deutlich, wenn man Literatur quantitativ untersucht. Sprich:

wenn man solche Beschreibungen sammelt und vergleicht.

Die amerikanische Datenspezialistin Erin Davis hat sich für das Magazin The Pudding an diese

Aufgabe gemacht: Werden die Körper von Frauen und Männern in der Literatur tatsächlich

anders beschrieben? Dafür hat sie 2.000 Bücher, die zwischen den Jahren 2008 und 2020

publiziert wurden, analysiert. Die Bücher wurden nach ihrer kulturellen Relevanz ausgesucht,

also Bücher, die auf der New-York-Times-Bestsellerliste standen, für Literaturpreise nominiert

waren und Bücher, die in amerikanischen Highschools und Unis auf den Lehrplänen stehen.

Die Werke wurden mithilfe eines Sprachprozessors auf folgende Merkmale hin überprüft: Wie

oft werden bestimmte Körperteile erwähnt? Und wie (also mit welchen Adjektiven) werden

diese Körperteile beschrieben?

Dabei stellte sich heraus, dass es Körperteile gibt, die um ein Vielfaches häufiger erwähnt

werden, wenn es um Frauen geht: Haare, Wangen und Augen(lider), wohingegen in der

Beschreibung von Männern viel häufiger das Gehirn, ihr Grinsen und ihr Kiefer vorkommen.

Auch werden bei Männern – und das gilt sowohl bei den untersuchten Autorinnen wie Autoren

– mehr Körperteile beschrieben. Überspitzt formuliert: Frauen in der Literatur sind mehr Lippe

als Hirn und Männer sind vielschichtiger. [...]

Das hässliche Entlein, welches zum schönen Schwan mutiert, ist ein alter Topos in der

Literatur, wir kennen ihn auch aus Musikvideos, Filmen und Serien – und dabei spielen

gewisse körperliche Merkmale immer wieder eine ganz spezielle Rolle. Auch hier hat Davis

einiges an Daten parat, sie analysierte nämlich auch, wie oft welche Adjektive bei der

Beschreibung von Körperteilen vorkamen.

Noch einmal Goethes Margarete: ihre Lippen („Der Lippe rot“), ihre Wangen/ihr Gesicht („Der

Wange Licht“) und ihr genereller Eindruck („ist dieses Kind schön“) sind dabei sozusagen

literarisches Standardrepertoire. Laut Davis‘ Daten werden nämlich rote, volle Lippen dreimal

öfter, ein helles Gesicht zweimal öfter und das Wort „schön“ viermal öfter bei der Beschreibung

von Frauen als bei Männern verwendet.

Wie deutlich diese ganzen Stereotype zutage treten, ist für Literaturwissenschaftler*innen

nichts Neues. Sandra Folie ist Komparatistin an der Uni Wien und beschäftigt sich mit

zeitgenössischer Literatur von Frauen und genderorientierter Literaturtheorie. Davis‘ Daten

hätte sie vermutlich blind tippen können, aber für eine Literaturwissenschaftlerin sind sie eben

auch ein wenig zu pauschal: Welche Genres wurden untersucht? Wie genau teilen sich die

Ergebnisse zwischen Autoren und Autorinnen auf? Und natürlich eine wichtige Einschränkung:

Nur weil etwas auftaucht, lässt es sich noch nicht unzweideutig deuten. Denn selbst wenn in

einem Roman eine Frau immer mit „losen Haaren“ beschrieben wird, sagt das noch nichts

darüber aus, ob es nicht vielleicht satirisch gelesen werden kann, subversiv oder komisch

gemeint ist. [...]

Windmüller, Gunda (30.08.2020): So unterschiedlich werden Frauen und Männer in Romanen beschrieben. 01.11.2020

Gunda Windmüller (*1980) ist promovierte Literaturwissenschaftlerin und arbeitet als freie Journalistin in Berlin.

Material 2: Curly Sue Glander: Starke Frauenfiguren – muss es immer stark sein (2019)

Die „starke Frau“ wird in Romanen erwartet, geliebt, kritisiert, dargestellt oder auch vermisst–

kurz: thematisiert. Leser*innen wollen die starke Frauenfigur als Heldin sehen, die mit Mut und

Intelligenz ausgestattet ist und sich ihren Herausforderungen stellt. Wir finden:

Charaktereigenschaften haben kein Geschlecht und kein Problem ist gelöst, wenn Frauen in

von männlichen Charakterzügen dominierte Rollen gedrängt werden, nur, um sie mit Stärke

auszustatten. [...]

Auch, wenn starke Frauenfiguren die Klischees aufzubrechen versuchen, sammeln sie

Stereotype in sich. In Romanen sind Frauen zu finden, die als stark beschrieben und denen

„typisch männlich“ dargestellte Attribute zugeschrieben werden. Das verfehlt für mich den Sinn

einer guten, vielseitigen Story.

Wirklich starke Frauenfiguren sind Frauen mit Charakter, Herz und Mut. Keine Frauen, die

Kitsch in jedem Fall ablehnen oder grundsätzlich emotional unberührt bleiben müssen. Das

Bild der „starken Frau” in Romanen kann erzwungen wirken und es sollte keine Option sein,

unsere Heldinnen grundsätzlich in von männlichen Charakterzügen dominierte Rollen zu

drängen, nur, um sie mit Stärke auszustatten. Das ist kein guter Ansatz, wie ich finde. Denn:

Charaktereigenschaften haben kein Geschlecht. Es gibt handwerklich begabte Frauen, die gut

in Mathe sind, wie es auch empathische Männer gibt, die wunderbar Haare frisieren können.

[...]

Eine gut ausgearbeitete Protagonistin ist eine Protagonistin mit Charakter. Und zwar mit einem

komplexen Charakter, der sich nicht auf Klassiker stürzt, sondern aufs Leben.

Menschen sind kompliziert und haben negative Eigenschaften, so wie sie auch Romanfiguren

brauchen, um authentisch zu sein. Das gilt beim Erschaffen von Protagonisten sowie von

Protagonistinnen. Eine starke Frauenfigur muss nicht das Bild der Non-Plus-Ultra-Action-

Heldin repräsentieren, um eine starke Frauenfigur in einem Roman darzustellen. Sie darf und

sollte Schwächen haben und diese zeigen. [...]

Glander, Curly Sue (10.06.2019): Starke Frauenfiguren – muss es immer stark sein? 01.11.2020

Curly Sue Glander ist Romanautorin und freiberufliche Journalistin aus Lüneburg/Hamburg.

Material 3: Wiebke Porombka: Der Mann auf dem Abstellgleis (2017)

Die Literaturgeschichte ist gepflastert mit den Leichen schöner junger Frauen. Das Prinzip,

dem sie zum Opfer fallen, ist relativ eingängig. Es genügt der Blick auf drei der bekanntesten

Frauenfiguren der Literatur, um es zu verstehen. Da wäre etwa Flauberts Madame Bovary

(1856). Wir erinnern uns: Emma heiratet den verwitweten Landarzt Charles Bovary, um relativ

bald beinahe zu ersticken an dem ereignis- und inspirationslosen Leben in der Provinz, das

durch ihren Gatten leider so gar nicht aufgefrischt wird. Dass eine Affäre und schließlich noch

eine zweite ihr ein wenig Abwechslung bescheren, wer würde sich darüber wundern? Die

Strafe folgt auf dem Fuße. Das Ende der Geschichte ist bekannt: Schulden, Verzweiflung,

schließlich schluckt Emma Arsen.

Nur unwesentlich anders ergeht es Fontanes Effi Briest (1894), die von ihren Eltern als

Siebzehnjährige mit dem drögen, wesentlich älteren Baron von Innstetten verheiratet wird und

fortan in der Einöde versauern darf. Einziger Lichtblick: Major Crampas. Auch dieses

Vergnügen bleibt nicht ungesühnt. Effi stirbt unheilbar krank mit noch nicht einmal dreißig

Jahren, vom Ehemann verstoßen, von den Eltern nur gnadenhalber aufgenommen, als ihr Tod

bereits besiegelt ist. Auf die kritische Selbstbefragung von Effis Mutter, ob womöglich sie als

Eltern durch die frühe Verheiratung eine Mitschuld tragen an dem Schicksal ihrer Tochter,

kann Vater Briest nur die Schultern zucken, seine Antwort hat es zum geflügelten Wort

gebracht. „Ach Luise, laß ... das ist ein zu weites Feld.“

Auch Tolstois Anna Karenina gehört in die Reihe dieser Frauengestalten, die sich ihr Begehren

gestatten und dafür sterben müssen. Anna Karenina, ebenfalls verheiratet, wirft sich vor einen

Zug, nachdem ihre Affäre mit dem Grafen Wronskij zu unschönen Verwerfungen geführt hat.

Nun ließe sich sagen: Anna Karenina, Effi Briest und Emma Bovary widersetzen sich den

gesellschaftlichen Konventionen ihrer Zeit und das wird selbstverständlich geahndet. Auffällig

ist allerdings, dass diese Ahndung in der Literatur dieser Zeit offenbar nur durch den Tod der

Figuren geschehen kann. Bemerkenswerter aber ist noch etwas anderes: Geschrieben

wurden diese Romane allesamt von Männern. Theodor Fontane war knapp 75 Jahre alt, als

Effi Briest zunächst als Fortsetzungsroman in der Deutschen Rundschau erschien. Anna

Karenina (1877/78) entstand, als Tolstoi Mitte Vierzig war. Und auch wenn Flaubert sich bei

Erscheinen von Madame Bovary erst in den Dreißigern befand, so waren es also durchaus

gestandene Männer, die augenscheinlich eine große Faszination für junge Frauen hatten, die

sich nicht sittlich und nach Norm verhielten, und die es ebenso reizte, diese Frauen dabei aufs

Verhängnisvollste scheitern zu lassen. Erzieherische Absicht? Realistisches Abbild der

Gesellschaft? In Teilen sicher, aber eben auch ein Stück weit zumindest Behagen am

Verruchten.

[...]

Mit Blick auf die aktuellen Verlagsprogramme könnte man zu der Überzeugung gelangen:

Mehr als ein Jahrhundert ist vergangen und endlich wird alles anders. Auffällig viele jüngere

Autorinnen nämlich machen derzeit ältere oder sogar alte Männer zu den Protagonisten ihrer

Bücher und spielen den Herren durchaus übel mit. Kerstin Preiwuß (Jahrgang 1980) etwa setzt

in ihrem Roman Nach Onkalo ihren Protagonisten Matuschek – Anfang vierzig, noch immer

unter dem Dach der Mutter lebend – dem kalten Wind der Wirklichkeit aus, als seine Mutter

das Zeitliche segnet. Nur um ein Haar entgeht er, so auf sich allein gestellt, dem völligen

Absturz in dem gesichtslosen ostdeutschen Örtchen, in dem er seine Tage fristet.

Julia Wolf (Jahrgang 1980) nimmt sich in Walter Nowak bleibt liegen einen Rentner vor, den

sie gleich zu Beginn des Romans beim morgendlichen Schwimmen gegen die Beckenwand

krachen lässt, weil er – hallo Zaunpfahl – schneller kraulen will als die attraktive junge Frau

neben ihm. Und während Nowak für den Rest des Romans dahinsiecht und sich dabei sein

Leben als Alphatier vor Augen ruft, wissen wir Leser natürlich längst, dass es damit lange

vorbei ist und seine Frauen, die Ex-Frau genauso wie die aktuelle, ohne ihn allerbestens

zurechtkommen. [...]

Das irgendwie Deprimierende daran: Diese Männer werden nicht, wie einstmals die jungen

Frauenfiguren, als aufbegehrende, von kühnen Plänen getriebene Figuren gezeigt, denen die

Situation schließlich entgleitet. Diese Männer sind bereits heftig abgewirtschaftet, als die

Romane beginnen, so dass im Folgenden nur noch die Scherben zusammengekehrt werden

müssen. Und leider sind diese Männer zudem so was von unfähig in Sachen Selbst- und

Fremdeinschätzung, dass es noch nicht mal mehr schmerzt, sondern einfach nur ziemlich

erbärmlich ist.

Was interessiert die Autorinnen an solchen bemitleidenswerten Zeitgenossen, die mit sich

selbst ja nun wirklich schon genug geschlagen sind? Muss man Figuren demontieren, die doch

offensichtlich schon demontiert sind? Und was soll das, wenn denn Literatur etwas über die

Gegenwart erzählt, über diese verraten? Dass der Mann an sich eh schon auf dem Abstellgleis

steht? Das allerdings könnte eine nicht nur allzu selbstgewisse Behauptung sein, sondern

auch ein gefährlicher Trugschluss. Literatur als Kompensation oder gar Ersatzbefriedigung für

eine ungenügende Wirklichkeit hat einer Gesellschaft noch selten gut getan.

Porombka, Wiebke (12.10.2017): Der Mann auf dem Abstellgleis. 01.11.2020

Wiebke Prombka (*1977) studierte Literatur, Philosophie und Theaterwissenschaft und war Mitarbeiterin am Institut für deutsche Literatur an der Humboldt-Universität zu Berlin. Sie ist freie Literaturkritikerin und Autorin.

Material 4: Redaktionsmitglied Bücher für alle Starke Frauen in der Literatur

Eine Liste von Büchern mit starken literarischen Frauenfiguren erstellen – das war ursprünglich

unser Ziel. [...]

Kriterien für eine starke Frau in der Literatur:

• Sie kämpft gegen alle Widrigkeiten und lässt sich nicht unterkriegen

• Sie verfolgt ihren eigenen Weg

• Sie muss nicht ständig gerettet und beschützt werden

• Sie zerfließt nicht vor Liebe [...]

• Es gibt kein reales Vorbild

• Sie leidet nicht die ganze Zeit vor sich hin, sondern ist mutig und kämpft

Für diese Kriterien habe ich nicht viel gefunden. Eine Ausnahme bilden Jugend- und

Fantasyromane. [...]

Bücher für alle: Starke Frauen in der Literatur. 01.11.2020

Material 5: Kerstin Preiwuß: Nach Onkalo (Romananfang, 2017)

Mutter ist weg. Stimmt nicht, sie liegt noch im Bett, aber Matuschek kann nichts anderes mehr

denken. Er rennt durch das Haus, als gäbe es kein Morgen, eher ein Tier als ein Mensch so

früh um sechs. Eine halbe Stunde zu spät ist er schon, weil sie ihn nicht geweckt hat. Der

Tisch ist nicht gedeckt und der Ofen kalt. Matuschek fasst an die Heizung, aber auch die ist

aus. Bevor er losfährt, muss er aufs Klo. Eine Dreiviertelstunde dauert es bis zum Flughafen,

und wenn dann noch was in ihm steckt, wird es eng. Man hat so seine Zeiten, und bei ihm

kommt es immer morgens. Essen ist nicht das Problem, dafür hat er Brote und eine

Thermoskanne Tee, nur keinen schwarzen, sonst muss er zu oft pinkeln. Hagebutte mit

Hibiskus macht sie ihm oft, manchmal auch Pfefferminze. Das hat sich eingespielt, so wohnen

sie seit Jahren zusammen, sie unten, er oben. Morgens macht sie ihm Frühstück, und wenn

er von der Spätschicht kommt, steht der Teller in der Mikrowelle, da muss er nur den Knopf

drücken. Auch seine Wäsche wäscht sie. Du weißt doch gar nicht, wie das geht, schimpft sie

dann immer. Wenn du mal keine Frau findest.

Aber das fehlt heute wie überhaupt alles. Matuschek redet vor sich hin. Da ist etwas ganz und

gar nicht in Ordnung und er muss gleich los. Schon fangen seine Hände an zu zittern. Die

Stille drückt und lässt ihn schwer atmen. Sonst klopft sie immer mit dem Besenstiel von unten

an die Decke. Seine Stimme überschlägt sich. Auch dass er sich atmen hört, ist nicht gut.

[...]

Preiwuß, Kerstin: Nach Onkalo. Berlin: Berlin Verlag 2017, S. 4-5.

Kerstin Preiwuß (*1980) ist eine deutsche Schriftstellerin, Lyrikerin und Kulturjournalistin. Die gebürtige Lübzerin lebt in Leipzig.

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Kommentar: Sind Frauenfiguren in der Literatur wirklich weniger vielschichtig?

„Frauen in der Literatur sind mehr Lippe als Hirn und Männer sind vielschichtiger.“ (vgl. M 1, Z. 42 f.) – diese zugespitzte These verweist auf ein zentrales Problem literarischer Darstellung und fordert zur kritischen Auseinandersetzung heraus.
Für diese These sprechen zunächst mehrere literarhistorisch belegbare Aspekte. So zeigt sich eine Zuordnung konventioneller Rollen als literarhistorisches Phänomen (M 1, M 5), wodurch Frauenfiguren häufig auf bestimmte Funktionen festgelegt werden. Damit verbunden ist ein geschlechtsbezogenes Ungleichgewicht in der Beschreibung und Bewertung von Äußerlichkeiten (M 1), bei dem weibliche Figuren stärker über ihr Erscheinungsbild definiert werden.
Zudem wird eine Stigmatisierung und Entpersonalisierung weiblicher literarischer Figuren deutlich (M 1, M 2, M 5), wodurch individuelle Charakterzüge in den Hintergrund treten.
Hinzu kommt die Darstellung weiblicher Stereotype (M 1, M 5), die häufig mit einem Verlust komplexer Handlungsstränge einhergeht (M 2). Auch die Adaption historischer Frauenrollen (M 3, M 5) trägt dazu bei, dass weibliche Figuren in traditionellen Mustern verharren.
Besonders prägnant ist die geschlechtsbedingte Darstellung des Scheiterns literarischer Figuren (M 1, M 3, M 5): Während männliches Scheitern oft als existenzieller Konflikt dargestellt wird, erscheint das Scheitern weiblicher Figuren häufig als Konsequenz eines Normbruchs.
So zeigen Autoren der Vergangenheit, dass weibliche Figuren für das Überschreiten gesellschaftlicher Konventionen scheitern (M 1, M 3), während Autorinnen der Gegenwart zunehmend demontierte männliche Figuren darstellen (M 3, M 5). Ergänzend lässt sich eine überhöhte Erwartungshaltung an Frauenfiguren erkennen (M 2, M 4, M 5), die entweder idealisiert oder besonders kritisch beurteilt werden.
Zudem existieren stereotype Frauendarstellungen auch außerhalb der Literatur (M 1), die durch den Einfluss kanonisierter Werke verstärkt werden (M 1, M 2).
Gleichzeitig sprechen gewichtige Argumente gegen diese pauschale These. So wird die Notwendigkeit einer geschlechtsunabhängigen Attribuierung literarischer Figuren betont (M 2), wodurch eine Bewertung nicht allein auf das Geschlecht reduziert werden sollte.
Zudem zeigen sich unzureichende und männlich determinierte Kriterien für starke Frauenfiguren (M 2, M 3), die eine verzerrte Wahrnehmung erzeugen können. Auch die Erwartungshaltung der Leserschaft an heldenhafte Frauenfiguren (M 2, M 3) beeinflusst die Rezeption und Bewertung literarischer Figuren.
Darüber hinaus ist das Entwicklungspotenzial literarischer Figuren geschlechtsunabhängig zu betrachten (M 2, M 3). Moderne Literatur zeigt eine zunehmende Überwindung stereotyper Bewertungskriterien und eine stärkere Fokussierung auf authentische, komplexe Charaktere (M 2, M 3, M 5).
Besonders deutlich wird dies in der Darstellung demontierter männlicher Figuren durch zeitgenössische Autorinnen (M 3, M 5), die als Gegenentwurf zu früheren Darstellungen fungieren. Zudem belegen literarhistorische Beispiele die gedankliche Freiheit und Unabhängigkeit von Frauen innerhalb gesellschaftlicher Zwänge (M 4).
Schließlich hängt die Wahrnehmung literarischer Figuren stark von der subjektiven Lesart ab (M 1), sodass scheinbar stereotype Figuren differenzierter interpretiert werden können. Auch ist die Komplexität der Frauendarstellung abhängig vom literarischen Genre (M 1, M 4).
Unter Einbezug literaturwissenschaftlicher Perspektiven lässt sich ergänzen, dass Literatur als Spiegel gesellschaftlicher Verhältnisse fungiert und damit historische Rollenzuweisungen widerspiegelt. Gleichzeitig zeigt die zunehmende gesellschaftliche Emanzipation der Frau eine Veränderung literarischer Figurenkonzeptionen.
Zudem können literarische Figuren als Projektionsflächen für einen geschlechtsneutralen Heldenbegriff dienen. Auch eine Neubewertung von Scheitern und Emotionalität eröffnet neue Deutungsmöglichkeiten.
Schließlich ist die Unterrepräsentation von Autorinnen in der Literaturgeschichte ein wesentlicher Faktor für die lange Zeit einseitige Darstellung weiblicher Figuren.

Fazit

Die These greift reale literarhistorische Entwicklungen auf, erweist sich jedoch als zu pauschal. Zwar zeigen sich deutliche Tendenzen stereotyper und reduzierter Frauendarstellungen, gleichzeitig lässt sich eine zunehmende Differenzierung und Komplexität weiblicher Figuren in der Literatur beobachten.
Insgesamt erscheint es daher notwendig, literarische Figuren unabhängig vom Geschlecht und unter Berücksichtigung ihres jeweiligen Kontextes zu bewerten.

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